沉浸式演出，作为近年来文化演艺领域的一股新兴力量，以其独特的艺术形式和深度的观众互动，赢得了广大观众的喜爱和市场的认可。它打破了传统演出的界限，让观众能够身临其境地感受故事的情感与魅力，从而实现了艺术与生活的无缝对接。
　　进入2024年，河南积极探索传统艺术在新时代的表现形式，将传统豫剧与“喷空”结合，先后在上海豫园、河南艺术中心小剧场开启了沉浸式驻场演出，反响强烈。那么，如何进一步提升演出的艺术品质？如何创新演出形式和内容，满足观众日益多样化的需求？如何加强市场规范，确保演出的健康有序发展？
　　3月14日，“新时代·新生代·新形态——看我戏曲新一代”小剧场沉浸式演出专家研讨会在郑州举行，来自全国各地的专家学者汇聚一堂，为河南戏曲沉浸式演出的未来发展出谋划策、把脉问诊，贡献智慧和力量。
　　【初衷】培养新观众吸引年轻人
　　3月13日晚7点30分，由李树建领衔主演的《程婴救孤》在河南艺术中心小剧场如期上演，拉开了3月份小剧场沉浸式驻场演出的序幕。来自全国各地的专家、各地艺术院团负责人观摩了首场演出。小剧场表演、沉浸式观看、近距离互动，尤其是河南曲艺新名片“喷空”与豫剧的融合，这一全新的表演形式受到好评。
　　在14日举行的“新时代·新生代·新形态——看我戏曲新一代”小剧场沉浸式演出专家研讨会上，中国剧协副主席、河南省文联副主席、河南省剧协主席李树建回顾了在上海、郑州打造小剧场沉浸式演出的心路历程。他希望通过打造小剧场沉浸式驻场演出，为河南戏曲巩固老观众，培养新观众，吸引小观众，扩大影响力，为河南戏曲事业再做贡献，再立新功。
　　作为合作方，“喷空”创始人、河南省曲协副主席、郑州市曲协主席陈红旭说，“喷空”团队与李树建主席的合作，主要是吸引年轻人的关注，让豫剧和“喷空”融为一体，让戏剧和曲艺融为一体，让悲剧和喜剧融为一体，最终的目标是让观众和演员融为一体。
　　【意义】赢得新市场创造新业态
　　中国文艺评论家协会原副主席、上海市政府参事毛时安说，任何艺术的繁荣都取决于观众和市场，尤其是戏曲，没有观众、没有市场就没有职业的荣誉感，就没有事业的未来，就吸引不了真正的高端人才从事这个行业。20年来，李树建始终具有领军人物的危机意识和担当精神，始终为赢得新的市场，创造新的业态，争取新的观众而努力。
　　“戏剧演出从大剧场向新空间的转换，具有一种开创性。作为豫剧领军人，李树建主导的小剧场沉浸式驻场演出，具有象征意义。”中国剧协原副主席、剧作家罗怀臻说，每个剧种都有名角，但不是每个剧种的名角，都有本剧种发展的担当意识。李树建审时度势，大胆尝试以商业、以市场为驱动的小剧场沉浸式驻场演出，这是时代的召唤。
　　中国文联原副主席、中国文艺评论家协会原主席仲呈祥表示，在新时代，小剧场沉浸式驻场演出不仅是对豫剧，包括对整个戏曲行业都具有重要意义。“这种实践，就是把中华戏曲的优秀传统和审美精神与当代文化相适应，与现代社会相协调，实现创造性转化、创新性发展的一种探索。”
　　【趋势】沉浸式演出无限种可能
　　中国戏曲历史悠久，但在当代社会中面临着如何吸引年轻观众的重大挑战。过去十年间，戏曲界通过融合多媒体等方式改革传统艺术形式，并在近年来开始引入一种全新的艺术表演类型，这就是沉浸式戏剧。它以其新颖性及互动性，在年轻观众中逐渐产生了不小的影响力。
　　《中国戏剧》编辑部副主编靳文泰说，小剧场沉浸式演出在保留豫剧艺术表现力的基础上，巧妙地融合了河南的“喷空”，还有一些沉浸式戏剧的元素，创造了一种全新的演出模式。豫剧旋律与沉浸式戏剧空间布局相结合，使每一位观众都能感受到戏剧情感的直观力量，成为一个故事的见证者和参与者。这种独特的演绎方式和深刻的主题提炼，无疑为沉浸式戏剧在本土的发展提供了一种新的视角和思路。
　　沉浸式戏剧在中国的发展充满了无限可能，在西方起源和发展的基础上，借鉴和融入中国本土的文化特色，是推动沉浸式戏剧走向成熟的关键。李树建先生的探索，代表了中国戏曲向沉浸式表演过渡，他不仅在国内外成功推广了《程婴救孤》，还在本土化实践中尝试用一种沉浸式的手法，使戏曲更贴近当代观众的生活方式及需求，展现出东方艺术独有的魅力。
　　【建议】作品再挖掘剧场再优化
　　观看了前一天晚上的演出，令《中国艺术报》总编辑康伟印象最深刻的一个场景，就是李树建坐到了观众席上表演，跟观众零距离互动。
　　“这是小剧场沉浸式的一种技术需要，但也可理解为一种文化姿态，那就是我们的戏曲、我们的豫剧怎样在新的时代条件下跟观众走得更近。”康伟说，演出最大的特点是剧本，在演出时长上做减法，而“喷空”的引入又是在豫剧减量的基础上做增量。演出现场，很多观众感动的同时会心一笑，这是对戏剧艺术和艺术家的共情共振。
　　对于下一步的发展，康伟建议，剧场可以更优化一些，包括跟观众的互动设置，可以更巧妙一些，更精致一些，更生动一些，更有感受力一些。可以结合文本，结合演出的场次，结合艺术家的特点，结合剧场的条件，结合演艺空间的条件，进行更多的完善。
　　北京市社科院文化所副所长、副研究员景俊美说，小剧场沉浸式演出要以剧目为点，形成一个体系建构，这种体系建构包括观念的改变，要在文本上去探索，在表现形式上去探索。当然，灯光、舞美、服装上都要进行新的探索。
　　【计划】市场再扩大将亮相京城
　　“豫剧小剧场沉浸式驻场演出，主要吸引两类人，一类是年轻人，一类是还没有真正感知豫剧文化魅力的群体。那么，如何吸引这些人？其核心就是三个方面：有趣的灵魂，好看的皮囊，超级的体验。”上海大豫园商业发展集团演艺部总监邵蔚倩解释，有趣的灵魂就是豫剧的文化内核，这是一个隐形基因。在这个基因的基础上，通过好看的皮囊加上沉浸式的体验，通过N种不同的表达方式，进行不断的裂变和展现，体现它更丰富的显性魅力。
　　北京河南大厦董事长任现红透露：“上海、郑州的小剧场沉浸式驻场演出已经常态化，而北京的小剧场沉浸式演出将落户北京河南大厦，前期已经做了大量筹备工作，很快将举行启动仪式。相信通过大家的共同努力，河南戏曲一定会迎来新的发展。”
　　作为主办方之一，河南省文化旅游投资集团董事长张立新说，接下来，他们将与河南李树建戏曲艺术中心携起手来，用足、用活、用好河南厚重的历史文化资源优势，坚持走出去、引进来并举，加强对外宣传，积极探索传统文化更富创意的文化打开方式，让传统戏曲节目穿越时空，活在当下，活在舞台。
（文章来源：东方今报）